The photographs are mainly scaled on a landscape format that accentuates the endlessness of the sea and the sky, magnifying the contrast between the immensity of nature and the tiny presence of humans, passing actors in the infinity of time.

The individuals he catches a glimpse of naturally exude tranquility and peacefulness. They seem to connect in a silent communion, surrounded by a protective sphere where the craziness of the world has stopped for a moment. The boundlessness of freedom emerges in every shot, awe-inspiring.
Patrick’s incomparable touch transforms this exhibition into an heartening journey, urging every one of us to take a deep breath of serenity and recall the quintessence of life.

kendra gallery
Exhibit Location : Jl. Drupadi 88 B, Basangkasa seminyak-Bali
Addresses : Jl. Drupadi 88 B, Basangkasa seminyak-bali

For Further Information Please contact:

Kendra Gallery
W: www.kendragallery.com
E: kusuma@kendragallery.com
T: +62 361 736 628
F: +62 361 736 629

Opening: Thursday, May 5, 2011
Closing: Saturday, May 21, 2011
Venue: CCCL Surabaya
Address: Jl. Darmokali 10 Surabaya

“The Seen and The Unseen” is a collection of his work in Bali over the last 30 years. Proceeds from the auction of two pieces will be donated to the Komunitas Anak Alam charity in Bali.

Opening: Wednesday, 27 April 2011 at 7 PM
Venue: Four Season Hotel Jakarta

Will be officiated by Mr. Soetikno Soedarjo

kurator Jim Supangkat
dibuka oleh dr. Oei Hong Djien

Opening: Friday, 15 April 2011, 5 pm
Closing: 30 April 2011
Venue: Bale Tonggoh – Selasar Sunaryo Art Space
Address: Jl. Bukit Pakar Timur no. 100, Bandung

diikuti diskusi/artist talk

Opening: Sunday, 24 April at 4 — 7 pm
Closing: 15 May 2011
Venue: i _____ a inkubator at Forme Building
Address: Jl. wijaya I no. 39 Jakarta, Indonesia

Hosted by Anton Wirjono & Gwendoline Winarno

open everyday 11am – 7pm
close on national holidays

Supported by our lovely friends at Forme, Concept & Clara

Written by Agung Hujatnikajennong, Arief Budiman and Wahyudin

I Nyoman Darya, mengawali kariernya di seni rupa, dengan melibatkan diri dalam sebuah biro iklan swasta. Darya yang asli Bali, alumnus ISI jurusan Desain Komunikasi Visual. Ketertarikannya dengan lukisan sudah cukup lama, dia cukup intens membaca fenomena dan kejadian-kejadian di Indonesia dan dunia. Melihat karya-karya I Nyoman Darya yang disajikan dalam pameran ini, akan membuat kita merasa seolah-olah sedang bercermin. Karena mungkin, citra hedonisme itu telah melekat pada diri kita masing – masing. Sepuluh lukisan yang hadir membawa serta ‘lukisan di balik lukisan’, apa yang kita tangkap secara visual membawakan detail, komposisi, satire dan keindahan. Tapi di dimensi sebaliknya, sebuah ‘lukisan yang lebih kompleks’ tersaji memenuhi ruang imajinasi kita. Dan kisah yang tersirat di balik lukisan itu akan mengemuka dan menggedor nurani kita sebagai manusia. Justru di sinilah kekuatan sesungguhnya dari lukisan-lukisan Darya ini. Makna dan sentuhan halusnya akan dicerap lebih mendalam oleh siapapun yang melihatnya tak hanya dengan mata.

Opening: Friday, 29 April, 2011 at 19.30
Closing: 15 May 2011
Venue: Galeri Canna
Address: Jl. Boulevard Barat Raya Blok LC 6 No 33 – 34 Kelapa Gading Jakarta Utara

Officiated by: Dr. Oei Hong Djien
Hosts: Robbyanto & Lanny Budiman

Curated by Brigitta Isabella

“The Lines That Remind Me Of You” is Agung’s first solo exhibition in four years. This exhibition reveals his return in optimism in art, after feeling cynical about it in the past.

While working on the concept of the show, Agung explores a rich variety of medias. From drawing on paper, to watercolor and iron installation, Agung Kunrniawan presents his great artistic diversity. The theme of this exhibition is the memory of the past. To Agung the memory is a bridge connecting the past and the present; it becomes the foundation of the existence of one’s identity today. Remembering is not an activity of recording what has happened in the past, rather it reconstructs those memories: creating a theater in the mind by collecting scattered memories and reconstructing them to become a “unity”. In his iron installations Agung Kurniawan explores memories that are often blurred. This is showcased in the light giving shadow when hitting the iron installations. Then reconstructed onto the walls has blurred lines and shadows. This questions if there is a border between reality and imagination?
Lines are important element in Agung’s works. Many stories are told through the lines from his lost family, his love of using watercolor, and his view on Indonesian contemporary art which are composed in the simple way through lines. In the past Agung’s works were about socio-political issues with horrible narration and characters. However, his works are visually tamer now and still critical.
This solo exhibition gave Agung Kurniawan enough room to explore ideas and make the final decision about exhibition content. With a distinctive new direction, this show is expected to receive great excitement in the Indonesian artworld.

Opening: 23 April 2011 at 7 pm
Closing: 22 May 2011
Venue: Kendra Gallery
Address: Jl. Drupadi 88 B, Basangkasa Seminyak-Bali

Tekstur adalah sifat khas suatu permukaan sebuah bentuk. Dan, struktur bermakna sebagai cara mencipta, membangun, atau memandu beberapa bentuk. Pada karya-karya Anggar Prasetyo, tekstur dan struktur itu bukan hanya bertebaran, tetapi menjadi pilihan utama dalam perwujudan karyanya sebagai ‘apa yang tampil’.

Beragam permukaan benda diamati, dikaji, dan ditampilkannya dalam lukisan. Setidaknya, kita bisa melihat pertumbuhan eksplorasi Anggar pada pengkajian tekstur batu, kain, kertas, dan beragam tekstur lainnya. Pertumbuhan pendalaman ini tidak hanya menyoal tampilan tekstur belaka, tapi juga pada persolan teknik. Teknik pada lukisan Anggar Prasetyo adalah pengutamaan eksplorasi. Sangat banyak pemirsa lukisan Anggar Prasetyo yang menduga bahwa tekstur itu adalah tekstur riil rabaan, tetapi ternyata itu hanya ilusi tentang rabaan. Sebuah teknik yang, bukan hanya tinggi, tapi menjebak mata kita untuk berasosiasi dengan realitas rabaan.

Melihat karya-karya Anggar Prasetyo yang dipamerkan di Tembi Contemporary dalam pameran Texture | Structure tentu sedang memainkan ilusi kita. Pengamatan kita yang tidak sesuai dengan pengindraaan kita telah diperdaya Anggar Prasetyo dengan menghadirkan kekuatan teknik pada lukisannya. Sebuah stimulus visual yang mengasyikan mata, yang kemudian menggoda indera rabaan kita untuk menyentuh lukisannya. Lalu, kalau kita merabanya, maka tipuan itu telah menjebak kita. Inilah sebuah permainan yang mengasyikan itu
Tentu saja, bukan soal tipuan yang jadi fokus kajian Anggar Prasetyo. Kita bisa menelusuri kenikmatan mata itu pada irama, perulangan, roncetan (gradation), kelainan, kecengcahan (contrast), kerapatan, dan segala unsur visual lainnya. Realitas unsur visual ini melahirkan unsur pertalian dan unsur peranan, misalnya tentang kedudukan, ruang, gaya berat, dan raut (shape).

Di tengah-tengah gemuruhnya seni rupa naratif yang memuliakan muatan. Tiba-tiba kehadiran Anggar Prasetyo menyadarkan kita, bahwa salah satu nilai seni terletak pada elemennya itu sendiri. Kita bisa merasakan bagaimana pergulatan Anggar Prasetyo untuk tetap kukuh pada ideologi estetik formalistiknya di tengah-tengah arus besar naratif itu.

Opening : Monday, February 14, 2011 at 7:30PM
Closing : March 14, 2011
Venue : Tembi Contemporary
Address : Jl. Parangtritis Km 8,5 Tembi, Timbulharjo, Sewon, Bantul Yogyakarta 55816

Dibuka oleh: Enin Supriyanto

Keterangan lebih lanjut, hubungi :
Elly A. Mangunsong +62 818 468 283 +62 818 468 283

Jam Buka Tembi Contemporary
Selasa – Sabtu, 10.00 – 18.00 WIB
Minggu, 11.00-17.00 WIB
Hari Senin dan Hari Libur Nasional Tutup

KUNCI SPACE/SCAPE Project
mengundang anda untuk hadir dalam diskusi bersama
Matthias Einhoff dan Philip Horst (ko-direktur kolektif artis KUNSTrePUBLIK/Berlin)
Gratis dan Terbuka untuk Umum

Date : Tuesday, February 15, 2011 at 7PM
Venue : Kantor KUNCI Cultural Studies Center,
Address :Jl. Nagan Lor 17A, Patehan, Kraton

KUNSTrePUBLIK terbentuk sejak diawalinya proyek “Skulpturenpark Berlin Zentrum”, sebuah pameran non-konvensional di 62 lahan kosong di salah satu pusat kota Berlin. Sejak tahun 2006 kelompok ini telah menyelenggarakan beragam pameran yang mengacu pada situs dan berbasis pada riset dari sejarah hingga ke statusnya kini sebagai ruang antara. Aktivitas di taman ini melibatkan berbagai kerja partisipasi komunitas; termasuk pendidikan, perencanaan perkotaan, penciptaan seni dan kurasi. Dalam kesempatan ini, KUNSTrePUBLIK juga akan mengenalkan proyek terbaru mereka: Zentrum für Kunst und Urbanistik (ZKU) – (Pusat Seni dan Perkotaan), sebuah program residensi seni yang terbuka untuk mereka yang tertarik dengan kerja-kerja yang menggabungkan produksi artistik dan penelitian perkotaan.

links:

http://kunstrepublik.de/

http://zku-berlin.org/

http://skulpturenpark.org/

http://kunci.or.id/

http://space.kunci.or.id/

book:
http://www.kunstrepublik.de/en/theory/discursive-formats/book-release-skulpturenpark-berlin-zentrum/

Opening : Tuesday, February 8, 2011 at 7pm
Closing : Saturday, February 12, 2011
Venue : Galeri CCF Jakarta
Address : Jl. Salemba Raya No. 25 , Jakarta Pusat

Karya-karya ini dibuat pada saat melakukan perjalanan pertama ke Indonesia 5 tahun yang lalu.